Nonostante attualmente si producano più film d’azione rispetto al passato, vi è una sorprendente carenza di brutalità rispetto al modello degli anni ’90. Salvo eccezioni generazionali come John Wick o Mad Max: Fury Road, molti film d’azione evitano di mostrare i protagonisti in situazioni di vulnerabilità. È difficile investire emotivamente nei franchise come The Fast and the Furious e Taken, che spesso sfidano la logica. Anche saghe vietate ai minori come The Equalizer e Extraction risultano stranamente prive di mordente. Novocaine si pone come una satira del genere d’azione, analizzando la realtà di un eroe che letteralmente non prova dolore. Anche sotto un registro più comico, Novocaine propone una violenza visivamente creativa che manca nel genere attuale.
‘Novocaine’ Abbraccia la Libertà del Sangue e del Gore
Il concetto alla base di Novocaine è ingegnoso; Nathan Caine (Jack Quaid) è un tranquillo impiegato di banca che decide di diventare un eroe dopo che la sua ragazza Sherry (Amber Midthunder) viene rapita da una banda di rapinatori. Nathan soffre di insensibilità congenita al dolore con anidrosi, una condizione che non è vantaggiosa come sembra. Anche se può essere ferito, il suo corpo non è in grado di segnalare il pericolo. Tuttavia, il fatto di non subire traumi fisici permette a Novocaine di includere una quantità sorprendente di brutalità, avvicinandosi a tratti all’horror corporeo. L’autorevolezza di Nathan come eroe d’azione è mantenuta dal suo atteggiamento sarcastico e carismatico, nonostante il pericolo fisico.
È essenziale che i film d’azione siano crudi e viscerali per funzionare; senza un senso di logica tangibile, diventa difficile stabilire un legame emotivo. Novocaine riconosce che la “logica cinematografica” non sempre si applica, poiché Nathan può uscire da scene critiche con ferite devastanti; il fatto che possa essere ferito rende più soddisfacente vedere i nemici eliminati con spietatezza. Novocaine riesce nel suo intento grazie alla scala ridotta del film e alla sua attitudine unica attraverso l’umorismo nero, specialmente quando Nathan arreca accidentalmente gravi danni ai suoi avversari. La presenza di un personaggio impacciato e maldestro che causa tanti danni conferisce al film un salutare senso dell’umorismo.
Le Postazioni di ‘Novocaine’ Sembrano Molto Reali
Nonostante le elaborate scene di morte producano alcune delle risate più intense del film, Novocaine utilizza la sua brutalità per amplificare la tensione, mostrando le conseguenze di essere coinvolti in situazioni così pericolose. Nathan si trova in diverse situazioni in cui il suo corpo non riesce a funzionare a causa delle ferite subite; questo non solo è rischioso per lui, ma minaccia anche il successo nel salvare Sherry in tempo. Il breve periodo temporale del film vede aumentare sangue e gore, poiché Nathan non ha tempo per guarire dalle sue ferite. Vederlo portare a termine la sua missione, nonostante le torture subite, rende la sequenza finale d’azione ancora più gratificante.
Sangue e gore devono essere normalizzati nei film d’azione, perché è strano che il genere ignori un elemento così inerente. Anche se non tutti i film d’azione devono presentare la carneficina esagerata di un sequel di Deadpool, ignorare del tutto il danno corporeo rende il genere più irrealistico. Novocaine è una satira divertente che riesce a riorientare i tropi ricorrenti nel cinema d’azione, e indica la direzione che il genere dovrebbe intraprendere nei futuri sequel.
