Le commedie sentimentali che ruotano attorno al ritorno a casa continuano a funzionare perché toccano un nervo scoperto molto semplice: il confronto tra ciò che si era e ciò che si è diventati. Chasing Summer, presentato prima al Sundance Film Festival 2026 e poi al SXSW 2026 di Austin, si muove proprio in questo spazio, mettendo al centro una protagonista che torna nella sua cittadina texana dopo aver perso sia il lavoro sia il fidanzato. Il film segue Jamie, travolta da una crisi personale che la costringe a fare i conti con vecchi legami, ricordi e nuove possibilità. Al momento, il progetto non ha ancora una data di uscita ufficiale.
Dietro il film ci sono Iliza Shlesinger, autrice della sceneggiatura e protagonista, e Josephine Decker, che firma la regia. Il cast comprende anche Garrett Wareing, Lola Tung, Cassidy Freeman, Tom Welling, Megan Mullally e Aimee Garcia, mentre tra i produttori figura Ray Maiello. L’impressione, già dal materiale circolato nei festival, è quella di una dramedy che prova a intrecciare malinconia, desiderio e umorismo con uno sguardo molto personale sul ritorno alle origini.
Garrett Wareing tra due registri opposti
Uno degli aspetti più interessanti emersi dal passaggio del film al SXSW riguarda proprio Garrett Wareing, che ha parlato del salto tra un progetto cupo come The Long Walk e un titolo molto diverso come Chasing Summer. Nel suo racconto, questo cambio di registro rappresenta quasi una prova di elasticità attoriale: passare da un ruolo più oscuro a uno inserito in una storia romantica e texana significa misurarsi con una trasformazione netta, anche sul piano dell’energia portata in scena. Per Wareing, è proprio questa distanza tra personaggi così diversi a rendere il lavoro stimolante.
L’attore ha anche sottolineato quanto conti il clima costruito sul set da chi guida il progetto. Nel parlare della lavorazione, ha indicato in Iliza Shlesinger una presenza capace di dare il tono alla troupe e agli altri interpreti, citando il modo in cui si presentava a tutti, teneva insieme il gruppo e alimentava un’atmosfera molto aperta. Nello stesso discorso ha ricordato anche il valore di una collaborazione in cui le idee degli attori possano essere ascoltate e discusse davvero, senza irrigidire troppo il processo creativo. È un dettaglio che racconta bene il tipo di equilibrio cercato dal film: leggero in superficie, ma costruito con attenzione.
Una lettera d’amore al Texas e alla nostalgia millennial
Iliza Shlesinger ha definito Chasing Summer una “lettera d’amore” al Texas, alla propria crescita e a una forma di nostalgia molto legata all’immaginario millennial. È una chiave utile per capire il film. Più che limitarsi a raccontare una storia romantica, Chasing Summer sembra voler recuperare quella sensazione sospesa che accompagna certi passaggi della vita, quando si è ancora vicini alla propria casa d’origine ma già abbastanza lontani da guardarla con occhi diversi.
Nel suo intervento, Shlesinger ha insistito soprattutto su quella fase di confine tra adolescenza e vita adulta, un periodo che descrive come ambiguo, precario e molto riconoscibile. Pur seguendo una protagonista che torna a casa dopo una rottura e una caduta professionale, il film sembra voler riattivare proprio quel sentimento: l’idea di un’estate che non è soltanto una stagione, ma un luogo mentale in cui si mescolano sicurezza, imbarazzo, desiderio e nostalgia. È anche questo che dà al progetto una fisionomia più precisa rispetto a una semplice rom-com estiva.
Un film costruito attorno al gruppo
Shlesinger ha parlato anche del modo in cui ha voluto assemblare il cast e la squadra tecnica. Il suo obiettivo, ha spiegato, era lavorare con persone più esperte o più forti in ambiti in cui lei stessa voleva crescere. Per questo ha lodato apertamente interpreti come Garrett Wareing, Aimee Garcia, Cassidy Freeman e Tom Welling, ma anche il direttore della fotografia Eric Branco, descritto come una figura fondamentale nell’identità visiva del film. Sullo sfondo c’è l’idea di una produzione portata avanti più per adesione alla storia che per semplice routine industriale.
Questo aspetto aiuta anche a leggere meglio la presenza di Josephine Decker alla regia. La combinazione tra una scrittura molto personale di Shlesinger e lo sguardo di una regista dal profilo autoriale suggerisce un film che prova a stare in equilibrio tra accessibilità e sensibilità indie. Non a caso, il progetto ha trovato spazio prima al Sundance e poi al SXSW, due contesti che premiano spesso opere capaci di tenere insieme racconto popolare e identità autoriale.
Perché Chasing Summer si sta facendo notare
Al di là dell’uscita ancora da definire, Chasing Summer sta già attirando attenzione perché mette insieme elementi che, sulla carta, possono dialogare con pubblici diversi: il ritorno a una piccola città del Texas, il peso dei ricordi, i flirt riaperti, la nostalgia generazionale e un cast piuttosto riconoscibile. Il film sembra voler usare il linguaggio della commedia sentimentale per parlare soprattutto di identità, appartenenza e di quella strana sensazione che si prova quando si torna in un luogo che ci appartiene ancora, ma non nello stesso modo di prima. Dopo i passaggi nei festival, resta da capire quando arriverà davvero al pubblico. Ma il percorso fatto fin qui basta già a renderlo uno dei titoli indipendenti da tenere d’occhio nei prossimi mesi.
Fonte: The Direct
