Il prossimo film d’animazione targato Netflix, In Your Dreams, promette di offrire un’esperienza visiva e narrativa originale, caratterizzata da un immaginario creativo senza precedenti. La storia segue i fratelli Stevie (Jolie Hoang-Rappaport) ed Elliot (Elias Janssen), che scoprono l’esistenza del Sandman, una figura leggendaria presente in tutti i sogni, in grado di esaudire il desiderio più profondo dei sognatori: avere una famiglia perfetta.
Il film, atteso su Netflix il 14 novembre 2025, si distingue per l’attenzione al dettaglio nella costruzione di un mondo onirico complesso e suggestivo. Una delle ambientazioni più affascinanti è Breakfast Town, una cittadina composta interamente da elementi della colazione, realizzata attraverso un lavoro di design e animazione che unisce fantasia infantile e sofisticata resa visiva.
La genesi di Breakfast Town
Durante una presentazione dedicata alla stampa, il direttore della produzione Steve Pilcher e il supervisore agli effetti visivi Nicola Lavender hanno illustrato il processo creativo che ha portato alla nascita di questo universo animato.
Pilcher ha spiegato che l’idea alla base di Breakfast Town è nata da una domanda semplice: “Se un bambino dovesse inventare una piccola cittadina francese, cosa userebbe?”. Da questo concetto è scaturito un mondo che richiama la spontaneità e l’immaginazione tipiche dell’infanzia, tradotte in forme e colori capaci di dare vita a un ambiente credibile, pur restando all’interno di un contesto onirico.
Nella progettazione sono stati considerati materiali semplici, come bastoncini di ghiacciolo o cartoni del latte, che nei sogni assumono vita propria. La peculiarità di questo universo risiede proprio nella capacità di trasformare oggetti comuni in personaggi e strutture animate, creando un ecosistema coerente e al tempo stesso surreale.
Ombre e incubi: la trasformazione del sogno
Il percorso di Stevie ed Elliot non si limita alle atmosfere leggere di Breakfast Town: i due fratelli devono affrontare incubi capaci di distorcere radicalmente il mondo dei sogni. Per rappresentare queste sequenze, il team creativo ha scelto un’estetica cupa, segnata da texture corrotte e tonalità oscure.
Lavender ha raccontato che per ottenere questo effetto è stato sviluppato un sistema tecnico in grado di deformare gli ambienti digitali, simulando la diffusione di muffa e decadimento. Pilcher ha aggiunto che l’idea era quella di far “muovere la muffa attraverso il paesaggio”, come un’entità viva che invade le strutture con il passare della tempesta, aumentando la tensione visiva e narrativa.
I dettagli che danno vita alla città
Nella fase di sviluppo, il team ha valutato l’introduzione di elementi iconici della colazione. In un primo momento, ad esempio, le mura di un castello erano state immaginate interamente come cialde di waffle, ma questa scelta è stata scartata per evitare un eccessivo realismo che avrebbe potuto appesantire l’insieme.
Per popolare la città, invece, si è optato per un uso massiccio delle uova, scelte per la loro semplicità e versatilità. Questa decisione ha permesso di animare numerose sequenze dinamiche, come scene di corsa e movimento, rendendo Breakfast Town un ambiente vibrante e coerente.
Tra i dettagli più curiosi spiccano le ciambelle animate che si applicano i confetti, o la vendita di biglietti “vanity” da parte di frutti antropomorfi, richiamo alle etichette adesive che si trovano comunemente al supermercato. Pilcher ha anche rivelato la presenza di piccoli easter egg, come un croissant francese e un ritratto di avocado dipinto con stile storico, visibile sullo sfondo di alcune inquadrature.
Altri mondi immaginati
Oltre a Breakfast Town, il film avrebbe dovuto includere anche una Foresta di Broccoli, ambientazione concepita come contrappunto ironico al cibo che i bambini spesso rifiutano. Sebbene l’idea sia stata ridimensionata e relegata a semplice elemento scenico, resta un esempio della varietà e della creatività che hanno guidato il processo di produzione.
Il risultato finale è un’opera che alterna atmosfere leggere e divertenti a momenti più cupi, costruendo un equilibrio visivo capace di accompagnare lo sviluppo narrativo dei protagonisti.
Negli ultimi anni Netflix ha investito con decisione nell’animazione, proponendo titoli sempre più originali e ambiziosi. Dopo progetti come K-Pop Demon Hunters, ora con In Your Dreams la piattaforma sembra intenzionata a consolidare ulteriormente la propria posizione in questo settore, offrendo al pubblico opere che uniscono sperimentazione e intrattenimento.
